14 de jan. de 2011
The Blues - A Smithsonian Collection on a Classic Blues Singer
Um amigo até discutiu comigo sobre esta afirmação prq pra ele o jazz é muito mais evoluído, culto e técnicamente impecável; mas o Blues é a essência de tudo, a base pra o que se ouve de música pelo mundo afora.
Mas não consegui explicar ao amigo que o que dizia é que o Blues por te nascido no sangue e na dor é mais verdadeiro que muitos ritmos e formas existentes e aqueles que o criaram o fizeram realmente na dor e no sofrimento de suas próprias vidas ou de seus familiares queridos.
Já citei em outros posts, mas como no rádio a frequência de um blog é muito rotativa tb e não custa sempre manter vivas certas lembranças.
A primeira referência oficial que se tem da palavra "Blues" associada à um ritmo musical vem das fazendas de algodão do sul dos EUA; qdo os escravos trabalhavam muito mais que animais e ainda não podiam se manifestar com relação à nada.Qdo um deles se rebelava era severamente punido como forma de aviso aos demais do que ocorreria se aquilo se repetisse e o rebelde era pendurado em algum pau ou "empalado" ainda vivo e ficava ali até morrer enquanto os outros eram obrigados a trabalhar e proibidos de chorar ou se lamentar.
Neste clima e nesta situação os negros descobriram uma forma de se lamentar murmurando cânticos e lamentos e assim "chorando" os seus e ainda expondo sua dor sem poderem ser calados.
Esta é a primeira referência do nascimento do gênero Blues e por isso e muito mais, é que quase todos os músicos de verdade e bandas de renome, já tocaram, convidaram músicos famosos, foram iniciados por músicos e sempre voltam as origens como reverência à cultura por ele iniciada e isto é que torna pra mim uma música única apesar de simples mesmo e de poucos acordes necessários.
Qdo o Gustavo do blog "Nas Ondas da Net" me avisou que iria enviar um material confesso que fiquei curioso e por ser amante incondicional o que viria por aí?
Bem, ele me enviou 04 discos históricos lindíssimos que até sei muitos já possuírem algo dos participantes ou se for amante mesmo ter o produto todo de alguma forma; mas o box set é muito bem produzido e o material uma aula de música pra quem gosta ou quer conhecer, é uma viagem ao delta do Mississipi e as plantações de algodão do início do século passado; uma viagem ao mundo dos negros que hoje são tidos como mitos ou estrelas, mas que no início nem sapato possuíam pra seus primeiros testes.Uma das histórias de Muddy Watters é que ao gravar o primeiro disco, teve de emprestar uma roupa pra foto famosa dele e seu trabalho etiquetado ainda à mão, prq a gravadora não estava preparada pra o sucesso do som, e qdo vendeu mais que o esperado fizeram uma foto bem "mambembe" mas que marca a discriminação e a falta de credibilidade que havia em relação à aquela negrada de mãos calejadas, sem dentes ou cegos e qdo se percebeu o potencial daquele material muitos já se viravam sós o que permitiu a liberdade que se mantém viva até hoje.Aí está, um trabalho nobre e raro, de mitos do Blues interpretando os maiores sucessos de suas épocas em gravações originais e de poucas informações por aí; espero seja do agrado de todos como o é meu e que tb tenha a aprovação do Gustavo que me deixa até constrangido ao me enviar algo tão lindo pra postar aqui nesta humilde alcatéia, mas que ama a música com a mesma intensidade e com a mesma dor por muitas vezes como é o caso agora quando escrevo estas mal traçadas.
Vida longa ao Blues, e à música como um todo.Review by Cub Koda
While any collection professing to be a definitive overview of a genre usually falls short of the mark, it's hard to find fault with this excellently researched and compiled four-disc set from the Smithsonian Collection. Running the recorded history of the music chronologically, the first disc explores the early sides by guitarists like Blind Lemon Jefferson, Barbecue Bob, Blind Willie Johnson, and Tommy Johnson, and classic blues singers like Bessie Smith, Ma Rainey, and Sippie Wallace. Volume two rounds up sides from Leroy Carr, Mississippi John Hurt, Charley Patton, Memphis Minnie, Son House, and Big Joe Williams, as well as off-the-beaten-track delights from the Memphis Jug Band and the Mississippi Sheiks. The third volume continues in the history of Delta blues with classic entries from Robert Johnson and Bukka White, moving into the Bluebird beat, ending up with the first recordings from John Lee Hooker and Lightnin' Hopkins. The final disc is a veritable feast of Chicago blues with classic sides galore from Muddy Waters, Junior Wells, Elmore James, Howlin' Wolf, Otis Rush, and Jimmy Reed, finishing with more contemporary offerings from Ray Charles, Latimore, and a retro style closer from Cephas & Wiggins. The transfers on the really vintage sides are as good as any you're likely to come across, and the song selection throughout is impeccable. Add a sumptuous booklet chock-full of photos and an abundance of historical facts, all well-annotated by W.K. McNeil, and you've got a box set for the ages. Very, very well done.Tracks:
Disc 01
1 Black Snake Moan Jefferson 2:50
2 Broke and Hungry Jefferson 2:59
3 Match Box Blues Jefferson 2:47
4 Shake That Thing Jackson 2:57
5 Shave 'Em Dry Blues Rainey 2:36
6 Countin' the Blues Rainey 3:08
7 Jailhouse Blues Smith 3:13
8 Mama's Got the Blues Smith 2:56
9 Backwater Blues Smith 3:17
10 Special Delivery Blues Wallace 3:22
11 Death Sting Me Blues Martin 2:53
12 Barbecue Blues Barbecue Bob 3:10
13 Man Trouble Blues Coleman 3:02
14 Long Lonesome Day Blues Alexander 3:00
15 Kansas City Blues, Pts. 1 & 2 Jackson 6:28
16 Why Don't You Come Home Blues Lewis 2:44
17 Dark Was the Night (Cold Wasthe Ground) Johnson 3:18
18 Minglewood Blues Cannon's Jug Stompers 3:36
19 Cool Drink of Water Blues Johnson 3:30
20 Big Road Blues Johnson 3:20
21 Bull Doze Blues Thomas 3:24
22 How Long, How Long Blues, Pt. 1 Carr 3:02
Disc 2
Title Performer Time
1 Blues Before Sunrise Carr 3:30
2 Downtown Blues Stokes 3:11
3 Stack O' Lee Blues Hurt 2:55
4 Rolling Mill Blues Howell 3:03
5 Mr. Johnson's Blues, No. 2 Johnson 2:57
6 Pony Blues Patton 2:55
7 44 Blues Sykes 3:05
8 Bumble Bee Blues Memphis Minnie 2:46
9 I'm So Glad Memphis Minnie 2:38
10 The Dirty Dozens No. 1 Speckled Red 3:12
11 Divin' Duck Blues Estes 3:13
12 K.C. Moan Memphis Jug Band 2:31
13 Sitting on Top of the World Mississippi Sheiks 3:12
14 M & O Blues Davis 3:01
15 Dry Spell Blues, Pt. 1 House 3:06
16 Devil Got My Woman James 2:57
17 Chain Gang Bound Bumble Bee Slim 3:40
18 Broke Down Engine McTell 3:09
19 Big Bill Blues Broonzy 2:55
20 I'm Gonna Move to the Outskirts of Town Broonzy 2:52
21 Old Original Kokomo Blues Arnold 2:49
22 Strut That Thing Lofton 2:50
23 Crow Jane Martin 2:50
24 Baby Please Don't Go Williams 3:22
Disc 3
Title Performer Time
1 The First Time I Met You Montgomery 2:46
2 Dust My Broom Johnson 3:56
3 Cross Road Blues Johnson 2:28
4 Peetie Wheatstraw Stomp Wheatstraw 2:31
5 Good Morning Little Schoolgirl Williamson 3:00
6 Sloppy Drunk Blues Williamson 3:12
7 Sent for You Yesterday (And Here You Come Today) Rushing 2:55
8 Roll 'Em Pete Turner 2:50
9 Wee Baby Blues Turner 2:53
10 Fixin' to Die Blues White 2:44
11 Step It up and Go Fuller 2:51
12 Anna Lou Blues Tampa Red 2:50
13 Worried Life Blues Merriweather 2:53
14 I've Been Treated Wrong Washboard Sam 3:12
15 T-Bone Blues Walker 3:14
16 Stormy Monday Walker 2:58
17 Mozelle Blues McClennan 2:53
18 It's a Low Down Dirty Shame Jordan 2:47
19 Cherry Red Vinson 3:06
20 That's All Right Crudup 2:53
21 Driftin' Blues Brown 3:11
22 Mr. Blues Jumped the Rabbit Harris 2:47
23 Boogie Chillen' Hooker 3:05
24 Tim Moore's Farm Hopkins 2:37
25 No Rollin' Blues Witherspoon 4:02
Disc 4
Title Performer Time
1 Louisiana Blues Waters 2:52
2 Honey Bee Waters 3:20
3 Reconsider Baby Fulson 3:08
4 Eyesight to the Blind Miller 2:59
5 Monkey Woman Blues Yancey, Yancey 4:03
6 Hound Dog Thornton 2:50
7 Mystery Train Parker 2:22
8 Hoodoo Man Wells 3:07
9 Every Day I Have the Blues Williams 5:25
10 Smokestack Lightning Howlin' Wolf 3:04
11 The Sky Is Crying James 2:45
12 Woman Blues Boogie Memphis Slim 3:07
13 Farther up the Road Bland 2:57
14 I'll Take Care of You Bland 2:17
15 The First Time I Met the Blues Guy 2:16
16 Rooster Blues Lightnin' Slim 2:32
17 So Many Roads, So Many Trains Rush 3:10
18 Big Boss Man Reed 2:47
19 I Got a Woman Charles 2:52
20 Join the Army Johnson 3:36
21 Let's Straighten It Out Latimore 3:26
22 Dog Days of August Cephas, Wiggins 5:09
Enjoy!!!!!!!!!!!!!!
9 de jan. de 2011
Avantasia "The Metal Opera" (part I)
Aqui Tobias Sammet faz com muita competência a junção disso no mundo da música e claro na sua praia de metal pesado, vozes diferentes e muita gente de peso juntas; o que ao meu ver torna o trabalho muito agradável e intenso, sei que muitos ainda torcem o nariz à essa nova geração do rock e particularmente não gosto de pedaleira dupla em batera nenhuma (nem se o Neil Peart usar), mas comprei logo que saiu pois já conhecia o trabalho de todos os integrantes e principalmente o de André Matos que gosto e muito independente do que ouço a respeito, e até hoje não me arrependi.
Tomei a liberdade de publicar o texto postado na Wikipédia sobre a obra por achar limpo e direto.
Precisamos sim referenciar quem nos trouxe até aqui, mas precisamos também ter contato com aqueles que irão nos levar adiante e se bem me lembro quando "Tommy" foi lançado, o que choveu de críticas negativas foi uma festa mas até hoje é reverenciado nos quatro cantos do planeta como a maior ou uma das maiores óperas rock de todos os tempos; mas isso é fácil .........hoje!!!!
À época e me lembro muito bem,ninguém colocou muito a cara pra bater em defesa de Daltrey e Cia e até Quadrophenia era considerado um fracasso ou ocaso da banda, enfim!.
Como este é um repost havia feito uma observação sobre donws e hosts e achei por bem mantê-la apesar de defasada, mas ainda mostrar o qto damos de lucro pra os caras e ainda nos deletam por muitas vz as contas todas como no caso dessa aqui citada que já foi pro espaço mesmo tendo sido bem lucrativa pros caras enquanto interessou.
"Queria aproveitar e agradecer aos amigos,amigas e aqueles que acreditam no que é feito aqui na alcatéia, o host usado aqui, está completando um aninho de conta e dá pra ver que apesar de usar vários pra evitar problemas maiores e muitos arquivos terem sido deletados, o que não entra na contagem, o "Viejo Lobo" sente orgulho por ser quase nada nessa net e ainda assim quase chegar aos 19 mil downs de apenas 52 arquivos, dos 300 e tantos posts aqui já feitos, legal né?
E de graça, com muito tesão ainda em fazer o que faço, valeu a todos."
Som Mutante
Joined: 1 year ago
Files: 52
Folders: 0
Downloads: 18065Uma das principais características de Avantasia é o fato de se tratar de uma Metal Opera, possuindo personagens e enredo.
O personagem principal da história é o jovem Gabriel Laymenn, noviço da Ordem Dominicana da abadia de Mainz. É o ano de 1602 e, juntamente com o resto de sua ordem, Gabriel participa de uma caça às bruxas. Mas quando ele é inesperadamente reunido com a sua meio-irmã, Anna Held, que espera seu julgamento por bruxaria, Gabriel começa a ter dúvidas. Ele se esgueira para dentro da biblioteca, onde ele lê um livro proibido. Seu mentor, Bruder Jakob o vê e Gabriel é atirado no calabouço.
Lá ele conhece um velho, Lugaid Vandroiy, que se apresenta como “o druida” ("Reach Out for the Light"). Ele conta a Gabriel sobre uma outra dimensão, o mundo de Avantasia, que corre grande perigo. Ele se oferece para ajudar a resgatar Anna, se Gabriel concordar em ajudar Avantasia. Eles conseguem escapar ("Breaking Away"), e Vandroiy leva Gabriel a um velho poço de pedra que guarda o portal entre as duas dimensões, utilizando-o para enviar Gabriel a Avantasia.
Enquanto isso, Johann Adam Von Bicken, o bispo de Mainz, Bruder Jakob e o Oficial de Justiça, Falk Von Kronberg, estão a caminho de Roma para encontrar o Papa Clemente VIII ("The Glory of Rome"). Em sua posse eles têm o livro que Gabriel leu. Velhos documentos contam que o livro é a última das sete partes de um lacre, que ajudará o seu detentor a alcançar o conhecimento absoluto caso ele o leve à torre no centro de Avantasia.
Quando Gabriel chega à Avantasia (“Avantasia”) ele é recebido por dois habitantes, o elfo Elderane e o anão Regrin (“Inside”). Eles contam sobre a guerra contra as forças do mal, dos planos do Papa e de suas consequências (“Sign of the Cross”). Se o Papa usar o lacre, a conexão entre Avantasia e o mundo humano irá se romper causando terríveis consequências para ambos os mundos. Gabriel chega bem a tempo na Torre e, enquanto o Papa fala com a voz misteriosa que sai de dentro dela, Gabriel rouba o lacre e, em meio ao caos, ele consegue trazê-lo à cidade dos elfos (“The Tower”), o que marca o fim da primeira parte.Mas Gabriel ainda não se dá por satisfeito. Ele quer saber mais sobre Avantasia e, assim, Elderane o envia à Árvore do Conhecimento. Lá, Gabriel tem a visão de Bruder Jakob submetido a grandes dores em um lago de chamas (“The Final Sacrifice”). Elderane conta a ele sobre um grande cálice dourado nas catacumbas de Roma, local em que se encontram presas um incontável número de almas torturadas, e o avisa da Besta que guarda o cálice. Apesar da tentativa do elfo de desencorajá-los, Gabriel e Regrin voltam ao mundo humano. Eles encontram o cálice e o derrubam, para que as várias almas possam escapar (“Chalice of Agony”). A Besta desperta e os ataca; o anão é morto, mas Gabriel consegue escapar.
Após, Gabriel retorna para Vandroiy, que o estava esperando. O Druida cumpre com sua parte do acordo e se infiltra na prisão à noite para libertar Anna. Lá ele encontra um Burder Jakob mais “refinado”, que planeja fazer o mesmo. Falk Von Kronber, que estava tendo suas próprias dúvidas (“Memory”), os apanha e se aproxima para prendê-los. Isso os leva a uma luta em que Kronberg mata Vondroiy, mas é assassinado por Burder Jakob. Então, Anna escapa e retorna para Gabriel, seguindo rumo ao seu futuro desconhecido (“Into the Unknown”).Vocalistas
Tobias Sammet (Edguy) - Gabriel Laymann
Michael Kiske (ex-Helloween) - Druida Lugaid Vandroiy
David DeFeis (Virgin Steele) - Frei Jakob
Sharon den Adel (Within Temptation) - Anna Held
Rob Rock (ex-Impellitteri, Carreira Solo) - Bispo Von Bicken;
Oliver Hartmann (ex-At Vance) - Clemens IIX
Andre Matos (ex-Viper, Angra e Shaaman, Carreira solo) - Elfo Elderane
Kai Hansen (ex-Helloween, Gamma Ray) - Regrin, o Anão
Timo Tolkki (ex - Stratovarius) - Misteriosa Voz da Torre
Bob Catley (Magnum) - Árvore da Sabedoria
Ralf Zdiarstek (Warrior) - Oficial de justiça Falk Von Kronberg
Jorn Lande (ex - Masterplan)
Amanda Somerville (Aina e Epica)
Alice Cooper
Roy Khan (Kamelot)Instrumentistas
Henjo Ricther (Gamma Ray) - Guitarra
Jens Ludwig (Edguy) - Guitarra
Norman Meiritz - Guitarra
Timo Tolkki (Ex - Stratovarius) - Guitarra
Markus Grosskopf (Helloween) - Baixo
Eric Singer (Black Sabbath, Kiss, Badlands) - Bateria
Alex Holzwarth (Rhapsody of Fire) - Bateria
Tobias Sammet (Edguy) - Teclado, Orquestrações e Baixo
Frank Tischer - Piano
Sascha Paeth (Heaven's Gate), (Luca Turilli) Aina - Guitarra
Kai Hansen (Gamma Ray) - Guitarra
Rudolf Schenker (Scorpions) - Guitarra
Michael Miro Rodenberg (Luca Turilli) Aina - Teclado, Orquestrações
Obs: Bem, tem gente que não crê que eu goste de certos estilos de música, mas eu fui criado nos fins dos 60 e início dos 70 onde de tudo que prestava ou não aparecia, e muitos dinossauros foram minha escola, mas adoro ver essa garotada fazendo o chamado metal rock (existe isso? rock não é metal?)e nesse meio se destacam muitos artistas de verdade e que se fosse lá atrás teriam o mesmo ou até mais respeito que muitos dos deuses do olimpo musical, ai meu saquinho,rs
Ainda posto a segunda parte dessa história e as outras duas que completam o quadro, e pode ter certeza, ouço ainda e muito, e até pra aqueles que torcem o nariz pro Iron, a apresentação ao vivo do "The Trooper" com 3 guitarristas é um arraso em tudo, do começo ao fim.
Originalmente postado em 15/12/08,depois em 07/12/09 e deletado o link mais umas 3 vz e agora insitente como sempre olha ele again de novo,rs
Enjoy!!!!!!!!!!!!!!!!
7 de jan. de 2011
Leonardo "The Absolute Man"
A burrice e a forma como tratam aqueles que baixam ou querem baixar algo.
Eu recebi este trabalho como outros que recebo, e alguns vem acompanhados de resenhas e explicações e outros não.
Isto ocorre devido à própria pessoa que passou não ter estas informações ou elas não serem encontradas com facilidade e eu não gosto de simplesmente postar, isso tá cheio por aí e quem quiser sabe que aqui tem muita conversa antes, porque gosto de mostrar o que estou postando.
Dá trabalho sim, mas eu aprendo com isso e me diverte garimpar e se eu não estiver afim então que eu vá plantar bananas!!!!.
Devido ao contato com meu amigo "Carlos" ele me repassou com a maior boa vontade o que ele encontrou onde houvesse a participação de Robert Berry citado no "3" já postado aqui onde se juntou com Keith Emerson e Carl Parlmer e lançaram este disco único fora a versão/rádio bootleg tb postado aqui. "3" To Power of the Three
E qual não foi minha surpresa de achar vários posts deste trabalho e nada de informação sobre a obra...... "NADA"!!!!!!!!
É como se o pessoal dos blogs e majors jogassem o "som" ali e pronto, todos devem saber porque não não sabemos "porra nenhuma e só lançamos discos", comprem simplesmente, ou no caso dos blogs, baixem e ouçam prq estou postando; qta prepotência.
Mas tenho que dizer que depois de muito procurar encontrei alguma coisa entre os fãs do "La Brie"
Mas fiz questão de adicionar na íntegra a única análise descente e profissional do trabalho em sua versão original e sei que não será difícil pra muitos entenderem e pra quem tiver alguma dificuldade os tradutores on line ajudam bastante.
Para ter acesso a íntegra explicativa do trabalho "Leonardo" basta clicar no nome do autor do texto abaixo ok?
© Jurriaan Hage
Na minha modestíssima opinião o som é fantástico e o trabalho maravilhoso, o resto está relatado, parte por parte como deve ser feita numa ópera, mas os produtores não devem saber, os donos das majors devem ir fazer pose pra suas amantes; e nem quem posta em seus blogs (não generalizando é claro mas com raríssimas excessões) deve ter ido à uma Ópera ou até uma apresentação de uma peça ao ar livre que se assemelha bastante.
Na USP mesmo num anfiteatro ao ar livre e detonado à época, o pessoal qdo se apresentava fazia livretos como se fazem "cordéis",bem simples, mas todos que ali estavam poderiam então acompanhar o que rolava e como disse; em teatros logo a entrada vc recebe um livreto explicativo com todas as informações necessárias sobre a ópera em questão, seus personagens, enredo, etc...bem aí...... já é exigir demais!!!!!!!!!!!
Apesar do texto citado acima ser realmente elucidativo sobre este disco específicamente, coloco aqui um pouco da importância e como funciona uma ópera e até um resumo de seu história.Ópera, por definição, é um teatro cantado.
Há séculos esse gênero encanta platéias. Algum segredo haverá por detrás de um grupo de pessoas que canta e interpreta um enredo, contando tragédias e comédias, em retratos da humanidade. O espectador precisa acompanhar a história que será contada para compreender o desenrolar do enredo.
Esse gênero musical tem sua base no teatro grego (500 a 400 a.C.), quando nas peças eram inseridos momentos cantados, acompanhados por grupos de instrumentistas. Os séculos de obscurantismo paralisaram as artes, que reencontraram espaço para seu desenvolvimento somente no Renascimento.
Em 1594, estreou a peça Dafne, de Jacobo Peri, que buscava recriar o teatro grego, unindo o teatro, a poesia e a música. Porém, considera-se que a obra que lançou realmente as bases do gênero foi Orfeu, de Monteverdi (1607).
Estrutura
Óperas são divididas, como peças de teatro, em grandes blocos denominados atos, que têm partes menores (cenas). As cenas em geral são compostas de números entremeadas de recitativos. Os recitativos fazem a união dramática da ópera, porém o que atrai realmente o público são as árias, duetos, trios e coros.
Dicionário Básico
Abertura – Peça orquestral apresentada no começo da ópera. Normalmente inclui as principais melodias que serão executadas ao longo dos atos, servindo como um “resumo da ópera”.
Ária – Canção para voz solo, momento musical de destaque na composição. Dueto – Canção executada por dois cantores.
Concertato – Trecho em que todo o elenco em palco, solistas e coral, cantam junto.
Libreto – É o texto que será cantando na ópera.
Soprano – Voz feminina aguda.
Contralto – Voz grave feminina.
Mezzosoprano – Voz intermediária feminina.
Barítono – Voz intermediária masculina.
Baixo – Voz grave masculina.
Tenor – Voz masculina aguda.
"Leonardo The Absolute Man"
Line up:
Leonardo Da Vinci - James La brie - (Dream Theater)
Ser Peiro da Vinci - Davey Pattison (Gamma)
Caterina - Michelle Young (solo)
Lorenzo de Medici - Josh Pincus (Magellan)
Citizens Chorus Mona Lisa Lisa - Bouchelle (October, Mastermind)
Melzi - Mike Baker (Shadow Gallery)
Verrocchio - Trent Gardner (Magellan)
Art Students Chorus - Salai Robert Berry (3)
Court Chorus Calco - Steve Walsh (Kansas)
Storza - Chris Shryack (Under the Sun)
Francis I - Bret Douglas (Cairo)
The musicians:
Trent Gardner, Keyboards and trombone
Wayne Gardner, Guitar
Jeremy Colson, Drums
Patrick Reyes, Guitar
Steve Reyes, Bass
Additional musicians:
Joe Franco, Drums and orchestral percussion
Luis Maldonado, Guitar and bass.
Tracklist:
1. Apparition
2. Aria For Italy
3. With Father
4. Reins Of Tuscan
5. Reproach
6. Mona Lisa
7. Il Divino
8. Inundation
9. Apprentice
10. First Commission
11. Mother Of God
12. This Time, This Way
13. Inventions
14. Shaping The Invisible
15. Introduction To Francois I
16. Heart Of France
17. Sacrament
18. End Of A World
Postado originalmente em 10/05/09, repostado sei lá qdo e novamente agora,rs
Gustare!!!!!!!!!!!!!!
5 de jan. de 2011
Nicolo Kotzev - "Nostradamus" - 2001
Aqui mais uma do Gustavo do blog "Nas Ondas da Net" que vale sim dar uma conferida principalmente pelos integrantes do trabalho além do tema escolhido que sempre causa polêmica.
Ô lobo mais cara de pau, credo, rs......
"Tendo como tema central a história de Nostradamus, Nikolo Kotzev, guitarrista, violinista e compositor, nascido na Bulgária, concebeu este álbum, "Nostradamus", uma Opera Rock, feita ao estilo sinfônico-prog-metal, sem cometer exageros, dosando sabiamente todas as influências musicais, criando uma peça de facílima aceitação.
Fora seu talento em compor e tocar sua guitarra, Nikolo Kotzev, reuniu um elenco de primeiríssima categoria, trazendo para o grupo nomes como, Glenn Hughes e Joe Lynn Turner, duas super feras do hard rock que dispensam qualquer apresentação e a fantástica "The Sofia Strings Symphonic Orchestra" que dá uma sustentação às musicas difícil de encontrar em outras Operas Rock.
Neste momento enquanto escrevo estas poucas linhas, tenho ao fundo as músicas deste álbum como fonte de inspiração e como a idade já é um pouco avançada e neste caso uma vantagem, pois já escutei de tudo um pouco, mas não tudo, dá para para se fazer algumas considerações.
Levando-se tudo isto em em consideração, eu chego à conclusão que para a música para não exista idade, mas exista um encontro divino entre as infindáveis combinações das sete notinhas musicais e quem a está escutando, pois acho difícil alguém não se emocionar com este álbum, que de tudo tem um pouco, dinâmico por excelência, do tipo que faz levantar defunto do caixão, tendo em vista que é muito contagiante, difícil de resistir a seu encanto.
Mas sei que tem gente que deve me achar ridículo em escutar este tipo de música, que é coisa de gente jovem, metaleiro e aí por diante, mas não há como negar o que é bem feito e que toca nossos sentimentos profundamente e que por alguns instantes nos remete a viagens lisérgicas sem, no entanto estarmos nos drogando com algum veneno da modernidade que tanto abominamos.
Na verdade não adianta ficar falando muito, dissertando sobre isso ou aquilo, pois o objetivo único é divulgar o que muitas vezes está perdido, escondido ou mesmo esquecido, pois um material inédito é praticamente impossível, pois com o crescimento em escala exponencial da internet e sua velocidade de propagação das informações, só nos cabe ser mais um pequeno veiculo informativo a serviço da divulgação da música, independente de sua origem ou estilo, portanto quanto a este álbum, recomendá-lo é o mínimo que poderia esta fazendo agora."Musicians:
Nikolo Kotzev - Guitar
Mic Michaeli - Organ
John Leven - Bass
Ian Haughland - Drums
Joe Lynn Turner - Vocals (Nostradamus)
Alannah Myles - Vocals (Anne Gemelle)
Sass Jordan - Vocals (Queen Catherine of France)
Glenn Hughes - Vocals (King Henri II of France)
Goran Edman - Vocals (Soldier/Ghost)
Jorn Lande - Vocals (The Inquisitor)
Doogie White - Vocals (Storyteller)
The Sofia Strings Symphonic Orchestra conducted by Nelko Kolarov
Tracklist:
CD1:
01. Overture (Instrumental) - ACT I
02. Pieces Of A Dream - ACT I
03. Desecration - ACT I
04. Introduction - ACT I
05. Home Again (Instrumental) - ACT I
06. Henriette - ACT I
07. Caught Up In A Rush - ACT I
08. The Eagle - ACT I
09. Plague - ACT I
10. Inquisition - ACT I
11. The King Will Die - ACT II
12. I Don´t Believe - ACT II
13. Try To Live Again - ACT II
CD2:
01. War Of Religions - ACT II
02. The Inquisitor´s Rage - ACT II
03. Chosen Man - ACT II
04. World War II - ACT III
05. World War III - ACT III
06. Because Of You - ACT III
07. The End Of The World - ACT III
08. I´ll Remember You - ACT III
Enjoy!!!!!!!!!
3 de jan. de 2011
Joe Bonamassa "Live at Rockpalast" (dvd rip)
O Gov't e o Warren Haynes tem contrato pra um show por mês e um disco por ano pelo menos só com eles e tenho tb um SRV lá que roda muito no youtube mas não completo, aliás ele tem algo em torno de 3 se não me engano.
Mas só por curiosidade a casa é tão importante que é uma grande tenda armada tendo um rio de um lado e matas e cidade de outro mas isso é só um simples referência prq este texto da wiki já diz tudo:
"Rockpalast (Rock Palace) is a German music television show that broadcasts live on German television station Westdeutscher Rundfunk (WDR). Rockpalast started in 1974 and continues to this day.
Hundreds of rock and jazz bands have performed on Rockpalast. Some acts were recorded for broadcast throughout Europe and are available at retail outlets such as Amazon.com, others are featured on YouTube.
From 1977 into the 21st century, once or twice a year the program would schedule all-night marathon shows called "rocknights", which at least up to around 1990 were telecast live across much of Western Europe by the Eurovision and which would go on until 4 a.m. or later.
Rockpalast once sponsored the Bizarre Festival and is involved in several other German rock/underground music festivals.
Site oficial: Rockpalast"No post anterior disponibilizei o áudio deste show ripado em mp3.
Neste temos o vídeo do show na íntegra.
Com uma ótima imagem e trilha sonora original do dvd, sem compressão.
E ai vai meu presentinho de fim de ano.
"Sem muita delongas pois o tempo urge e a Sapucaí é grande."
"To certo? Ou to errado?"
FELIZ ANO NOVO!!! "
Poucosiso
Enjoy!!!!!!!!!!!!
31 de dez. de 2010
"Joe Bonamassa Live At Rockpalast" direto do Poucosiso da Extrada
Meu irmão posta um show destes que já derrubaram de outra vez um mais antigo, gosto do cara pra caramba, não gostei muito no BCC mas ele é fantástico e aí está, mais uma jóia pra deleite dos que gostam de músicos de verdade.
Joe Bonamassa acompanho desde o início e acho sim um dos mais extraordinários músicos já surgidos, ao lado de Keyne Wayne, Johnny Lang e Monster Mike Welch (que estou devendo um post aqui, mas virá em breve e poucos conhecem seu trabalho), uma safra intermediária entre os dinossauros e a molecada, hoje na casa dos seus 30 anos em média, mas com uma verve absurda e uma criatividade tb a toda prova ao ponto de fazerem esquecer de medalhões e só sentir falta qdo pra matar saudades; bem é isso, agora é baixar enquanto tá on o link,rs!
"A história dele deve ser de conhecimento global. Filho de músico de Italiano nasceu nos EUA. Menino prodígio começou a se dedicar a música aos 4 anos de idade e com 11 fazia abertura dos shows de BB King. Tem vasta discografia em sua carreira com muitos bootlegs.
Agora aos 32 anos, depois de tocar com meio mundo, fazer shows em quase todo ele tbm (ele bem poderia vir aqui, com o BC Communion ou sem ele), e uma semana antes de lançarem o Black Country Communion ele lança mais um álbum em sua carreira solo, o Black Rock, que diga-se de passagem ainda não tive o prazer.
Neste post trago um dos melhores, senão o melhor disco da carreria solo dele, na minha humilde opinião. O repertório é ótimo. Foi gravado na Alemanha em 28 de junho de 2005 para o programa de TV Rockpalast e foi lançado em 15 março de 2006. Por este motivo pode-se encontrar o mesmo álbum com divergencia entre o 'ano' do álbum, mas ele foi efetivamente lançado em 2006. Este áudio que apresento é ripado do dvd.
Outro detalhe importante, além do repertório, é que eu encontrei este rip em mp3 de alta qualidade. Ripado em 320 kbps e 48000 Hz. Quem tiver um bom aparato de áudio vai poder curtir uma definição mais apurada dos intrumentos. Coisa que o Joe usa pouco sabe. Neste show ele usa 4 'jóias' que nem sei descrever. E usa e abusa!
Eu até acho que pra que toca tão bem ele tem poucas guitarras, veja:Maravilhoso!
Recomendo uma audição semanal ao menos :)
Joe Bonamassa - Live at the Rockpalast - 2006"
Poucosiso
01.Takin' The Hit
02.A New Day Yesterday
03.Blues Deluxe
04.Mountain Time
05.You Upset Me Baby
06.The River
07.Burning Hell
08.Had To Cry Today
09.Heart Of The Sunrise
10.Starship Trooper
11.I Don't Live Anywhere
Enjoy!!!!!!!!!!!!!
27 de dez. de 2010
Cinema Show "Dança dos Ventos" (vinyl rip)
- Você conhece?
- Já ouviu?
- Tem?
Nosso irmão Pirata está conseguindo através de um amigo alguns discos raros e ripados mesmo direto do vinyl; discos tão raros que até capas e informações são difíceis de se encontrar.Não querendo me gabar mas normalmente encontro o que quero, e até os vídeos do "RX with John Wetton Live in London" já consegui ficando faltando o rip do show mesmo que esse tá muito difícil, mas não desisto.
Agora estes que estão sendo postados no navio bucaneiro do maninho Pirata são raridades e pérolas, discos muito bons em qualidade técnica e sonora.Por isso estão aqui também, e espero gostem tanto qto ele e eu, e se quiserem passar informações sobre as bandas postadas rearranjo o post e as insiro prq só assim se preserva a história.
Na Itália, foi feito um trabalho parecido onde pude contribuir um pouco e muito do que se posta hj por aí foi feito a custa de resgates assim, então que tal uma mãozinha?
Bem, se for lobo como nós uma patinha tb tá valendo,rs e agradecimentos ao amigo Oilton por compartilhar conosco suas raridades.
obs: link atualizado 03/03/2013
Enjoy!!!!!!!!!!
24 de dez. de 2010
Roger Hodgson "International Festival of Vina Del Mar" Chile 02.25.2009 (audio rip)
Aquela figura magra de voz fina e anasalada, era a alma da banda e quem completava aqueles acordes viajantes e até estranhos que eles faziam e claro que "Dreamer", "Fool's Overture" e a minha preferida "Lord it's Mine" são figurinhas carimbadas ate hoje e ecoam pela floresta de minha alma me fazendo viajar à uma época que parece ter ficado muito distante onde os sonhos ainda eram simples sonhos.Este bootleg na realidade é o áudio ripado do dvd do cara em Chile, mas é de uma qualidade muito boa, e ainda nos traz a premiação do "maestro" e sua simplicidade durante mais de uma hora, onde parece que a banda toda está junta, enquanto só seus vocais é que nos trazem esta lembrança.
Nunca desmereceria nenhum dos outros integrantes mas Roger Hodgson era o Supertramp e aqui fica muito claro isso, espero que gostem e viajem ao som deste "monstro" da genialidade musical e ao mesmo tempo em sua delicadeza ao tocar cada acorde pra nos entreter e dividir seu mundo musical abrindo sua alma pra aplacar as suas e as nossas dores e embalar nossos amores.
Como disse estou postando conforme dá e tempo permite, e espero que ano que vem as coisas se estabilizem um pouco mais e se ainda vivo estiver, possa fazer com mais cuidado o que tanto gosto e amo que é ouvir e compartilhar músicas com todos que queiram.Roger Hodgson
Live at the International Festival of Vina Del Mar
Vina Del Mar, Chile 25.2.09
Soundboard DVDrip
setlist:
01 - Take a Long Way Home (6:20)
02 - Give a Little Bit (4:37)
03 - It's Raining Again (4:47)
04 - Lovers In The Wind (4:42)
05 - Breakfast in America (3:52)
06 - The Logical Song (4:37)
07 - Lord Is It Mine (4:19)
08 - Dreamer (7:25)
09 - Fool's Overture (8:08 )
10 - Entrega de Gaviota de Plata para Hodgson (4:31)
11 - School (6:16)
Enjoy!!!!!!!!!!!!
22 de dez. de 2010
Warren Haynes/Gregg Allman - Live At Red Rocks 09-02-2006
Alguns mais próximos, outros mais intensos, outros nem tanto e até aqueles que soltam faíscas pra tudo que é lado e a pelagem deste lobo sai chamuscada, rs.
Mas neste período esta alcatéia serviu de ponto de encontro pra muitas pessoas que trago e guardo com carinho por vários motivos, mas o principal é a amizade; sim é possível isto num mundo virtual e vou além, é mais que provável encontrar pessoas do "Bem" sim.
Nada a ver com comemorações e datas que destesto, só respeito algumas que não vem ao caso agora, mas aqui encontrei momentos de paz e de guerra, de amor e até ódio, mas são de emoções que humanos e lobos vivem, então viví e vivo ainda respirando a cada dia o cheiro da mata ao redor da floresta e ouvindo os sons que ecoam pela selva e cavernas.Acho que a maioria sabe a admiração e paixão que tenho pelo Blues e por Warren Haynes, e não tenho condições de postar tudo que tenho dele ou acho, mas qdo ganho algo de um amigo fico realmente feliz, apesar de estar em débito com alguns.
Ainda não postei quase nada do que recebi, mas posto conforme me sinto, conforme está meu estado de espírito e não por moda ou por concorrência; tem que bater, tem que ter tesão senão não dá e ao ouvir o Warren eu viajo em sua sonoridade e talentos absurdos e junto à lenda viva do Gregg, um cara infinitamente melhor que muitos que aí estão em tudo não dá outra.
Tem de haver uma exposição na galeria desta simples toca de lobos e ainda mais, como o Alberto da Rock Fly me enviou os links do Velho Rockeiro, resolvi manter assim, afinal é dele o trabalho e os créditos, apesar que na net é tudo de todos, mas foi de lá que veio este e aí está mais um da série: "Warren o gênio do Blues".
Ah, e por onde fuçei não achei muito sobre este encontro, só o post mesmo e um monte de gente agradecendo, aí como não me dou por vencido encontro este pequeno review que serve pra ilustrar um pouco do tudo que aí está.
Espero desfrutem como eu tenho feito.Warren Haynes and Gregg Allman Acoustic
Red Rocks Amphitheater
Aspen, CO
09.02.06Once in a lifetime!
Pre-Mule set, those in attendance at Red Rocks tonight were treated to an unbelievable set of acoustic music from Gregg Allman and Warren Haynes.
“Rare” does not aptly describe this night, nor does brilliant, moving, soulful; or any other adjective one can conjure.
Midnight Rider was the first dish served and was followed by Come & Go Blues.
Old Before My Time and Come On In To My Kitchen both raised the hair on the back of my neck as well as many others' too.
Beautiful in its simplicity and stirring in its power, this set is truly one of the highlights of both Messrs.
Haynes' and Allman's career.Tracks:
1 - Midnight Rider 6:51
2 - Come And Go Blues 7:52
3 - Old Before My Time 5:48
4 - Come On Into My Kitchen 6:05
5 - These Days 5:39
6 - Soulshine 5:55
7 - Melissa 6:11
Enjoy!!!!!!!!!!
21 de dez. de 2010
Então isto é o natal?
Isto?
Qta hipocrisia os humanos conseguem externar não?
E festas, e ceias e presentes e sei lá mais o quê; imaginem se fosse um irmão seu, um marido, um filho um parente sei lá, alguém de seu circulo de relacionamentos vc também comemoraria cantando "..então é natal ao som de John Lennon?Como um lobo não entendo mesmo estas relações humanas e até me meto em seara alheia, mas mesmo entre lobos é difícil entender estas imagens e não vê-las estampadas ao lado do símbolo criado por aquele refrigerante famoso ( a tal cola pra quem é de outro planeta é que inventou a imagem do bom velhinho,rs) e só acompanhar até os que dizem segui-lo nestas festas de Baco ou ao estilo Calígula.
Acho que os humanos continuam mais pra Herodes mesmo do que outro exemplo um pouco melhor como o tal Simão que além de ajudar a carregar a cruz ajudou ao próprio caminhar em seu calvário e até hoje se divertem no sangue dessa cena que encerra a natureza humana.
Então isto é o natal?
Tô fora!!!!!!!!!!!!
Freddie Mercury Tribute Concert
Verdade verdadeira, lá fui eu ao Poucosiso da Extrada, e trouxe (ou roubei sei lá como se explica isso pela ciência,rs) pra cá mais um da série "Lobo cara de pau",ré,ré,ré e confesso que já estava com saudades dos shows do maninho PoucoSiso, sempre com qualidade excelente de áudio e vídeo e fácil de baixar, pena que os que trouxe duraram pouco tempo os links, mas aqui está mais uma pérola e confesso que sempre fui fã do Queen, do Mercury e de tudo a sua volta e este show pra quem não tem é lindíssimo.
Valeu meu irmão querido, beijos em todos e em especial na nossa guerreira Aninha, minha filhinha do coração, fiquem em paz sempre e obrigado pelo belo presente e por postar de novo, me deixa muito feliz e esta é minha forma de dizer o orgulho que sinto em tê-lo como amigo.
"No dia 20 de Abril de 1992, várias bandas de Rock que faziam sucesso naquela época e amigos reuniram-se no Estádio de Wembley em Londres para prestarem homenagem a Freddie Mercury, vocalista da banda inglesa Queen, falecido no dia 24 de Novembro de 1991 em consequência de uma broncopneumonia causada pela AIDS. O objetivo do concerto foi celebrar a vida, os sonhos e o trabalho do lendário vocalista dos Queen. Todos os lucros do evento foram revertidos para o Mercury Phoenix Trust. O Concerto foi transmitido pela TV em mais de 76 paises do mundo. No Estádio de Wembley 72.000 pessoas acompanharam ao vivo o concerto, vibrando e emocionando-se em cada momento. Vários artistas que se encontravam nos tops, fazendo grande sucesso, como: Extreme, Metallica, Guns N' Roses, Def Leppard e amigos de Freddie Mercury como: David Bowie, Annie Lennox, George Michael e Elton John participaram no concerto e cantaram grandes clássicos dos Queen como Bohemian Rhapsody, Tie Your Mother Down, I Want To Break Free, Under Pressure, We Will Rock You, We Are the Champions, entre outros, junto com os restantes membros dos Queen: Brian May, John Deacon, e Roger Taylor. O Evento foi registado em DVD duplo e CD duplo. Momentos marcantes não faltaram, como no medley da banda Extreme, executando com perfeição, muitos dos clássicos do Queen, com um show a parte do vocalista Gary Cherone. O discurso de Elizabeth Taylor também foi marcante! Vale lembrar que tanto a TV como o telão no estádio, entre as atrações, mostravam imagens de Freddie Mercury ao vivo ou nos bastidores, algo que comovia muito e apertava ainda mais a saudade.Brian May, Roger Taylor e John Deacon entram em ação com vários convidados e muitas dessas participações foram emocionantes. Quem não se lembra de I Want It All com o vocalista Roger Daltrey do The Who e guitarrista Tony Iommi do Black Sabbath? O mais interessante foi ver Brian May apresentar Tony Iommi e ainda tocarem o riff de Heaven And Hell. E Stone Cold Crazy com James Hetfield do Metallica nos vocais e Tony Iommi?
Esse certamente foi um dos momentos mais brilhantes da noite. Pricipalmente pela letra da música, um dos momentos de maior emoção, foi em Who Wants To Live Forever, com Seal nos vocais. Já Under Pressure, com o camaleão David Bowie, que gravou a música originalmente, e Annie Lennox, também foi um dos momentos mais intensos do show.
O vocalista George Michael, mostrou uma extrema habilidade ao cantar a música Somebody To Love, Bohemian Rhapsody, executada por Elton John e Axl Rose do Guns'n Roses, num dos momentos mais aplaudidos da noite. Elton John ainda permaneceu no palco para cantar de maneira espetacular, The Show Must Go On, a escolha não poderia ter sido melhor. As músicas que fecharam essa brilhante homenagem foram We Will Rock You com Axl Rose e We Are The Champions com a grande amiga de Freddie, Liza Minnelli, que no final, contou com com a presença de todos os convidados cantando o refrão. Um encerramento grandioso para uma homenagem magnífica. Este show foi lançado em vídeo no ano de 1992 e em 2002 como comemoração aos 10 anos do Tributo, um DVD Duplo foi lançado."Trago neste post os dois dvd's devidamente ripados para nosso deleite. A trilha sonora do vídeo foi ripada sem compressão. O som do avi ficou com a mesma qualidade do dvd.
Poucosiso
Enjoy part 01 and part 02 !!!!!!!!!!!!!
19 de dez. de 2010
Sting "Bring on the Night" - 1986
Aqui Sting demonstra seu tino em administrar a própria carreira e imagem, não tendo nos vocais seu ponto forte, apesar de sua tonalidade ímpar, ele chama 05 pessoas que completam esta lacuna de forma magistral e também não sendo um dos melhores em seu instrumento, convida o baixista e vocalista "Darryl Jones" para "auxiliá-lo" na frente, nos backings duas sensacionais vocalistas "Janice e Dolete", "Branford Marsalis" incomparável no sax, o swingue e tb vocais de "Kirkland" nos teclados e a cozinha do fora de série "Omar Hakin".
E a "Tartaruga Azul" deixou de sonhar e se tornou realidade, sendo ao meu ver um dos melhores discos dele, mas com uma banda que sozinha faria o mesmo.
Aí está o segredo de Sting, sempre na hora certa e no lugar certo, usando de seu talento e isto me faz admirá-lo e comprar este box duplo importado e na época do lançamento, mas valeu cada centavo.
Segue uma pequena resenha sobre uma época de sua carreira a partir deste álbum.Gordon Matthew Sumner, mais conhecido pelo nome Sting, nasceu na Inglaterra em 1951. Os arranjos precisos das melodias são a sua especialidade na composição, assim como os textos críticos e a voz aguda. Sting, antigo professor, iniciou a carreira como baixista e vocalista no grupo The Police.
Em 1984, Sting abandona o The Police no auge de sua popularidade e logo se estabelece em carreira solo.
O músico incorporou elementos de jazz, clássicos e worldbeat, escrevendo canções cheias de significados. Essa atitude dividiu opiniões, entre os fãs que o consideravam um artista inteligente e os críticos que o achavam pomposo.
Pode-se dizer que Sting é uma exceção no mundo da música pop, já que alcançou o sucesso sem que isso lhe tenha prejudicado a qualidade musical
Seu primeiro álbum solo foi "The Dream of the Blue Turtles" (1985), com várias participações de músicos de jazz.
A canção "If You Love Somebody Set Them Free" foi um grande sucesso, seguida por "Love Is the Seventh Wave" e "Fortress Around Your Heart". Uma longa turnê veio em seguida, que resultou no documentário "Bring on the Night" em 1986 junto com um álbum duplo de mesmo nome.Sting, que já era conhecido no Brasil como baixista do grupo The Police, tornou-se ainda mais famoso após a turnê do disco Nothing Like the Sun, realizada no país em 1987. Após um memorável show realizado em novembro daquele ano no Estádio do Maracanã, iniciou viagens pela Amazônia, onde conheceu o Cacique Raoni. Após essa amizade, Sting passou a defender a causa ecológica.
Vários anos se passaram antes do sucessor de "Nothing Like the Sun", período em que ele atuou numa remontagem da peça "The Threepenny Opera", em 1989, sem sucesso. Seu pai também faleceu, o que inspirou o denso, obscuro e complexo álbum "The Soul Cages" (1991). Acabou sendo bem menos sucedido que seu trabalho anterior.
Dois anos depois, chegou ao mercado "Ten Summoner's Tales", com uma coleção de canções mais leves e pop, trazendo os hits "If I Ever Lose My Faith in You" e "Fields of Gold."
Em 1993, "All for Love," uma canção gravada com Rod Stewart e Bryan Adams para o filme "Os Três Mosqueteiros" fez bastante sucesso e abriu as portas para um novo público, mais adulto, para o qual foi montada a coletânea "Fields of Gold: The Best of Sting" (1994).
Em 1996 foi lançado"Mercury Falling", que não fez tanto sucesso mas rendeu uma turnê com bastante atenção do público, logo seguida por "Brand New Day" (1999) e "Sacred Love" (2003), ambos comercialmente favoráveis.Disc 1:
1. Bring on the Night / When the World Is Running Down You Make the Best of What's Still Around 11:42
2. Consider Me Gone 4:51
3. Low Life 4:05
4. We Work the Black Seam 6:56
5. Driven to Tears 6:59
6. The Dream of the Blue Turtles / Demolition Man 5:54Disc 2:
1. One World (Not Three) / Love Is the Seventh Wave 11:09
2. Moon Over Bourbon Street 4:21
3. I Burn for You 5:23
4. Another Day 4:42
5. Children's Crusade 5:26
6. Down So Long 4:35
7. Tea In the Sahara 6:25Line-up:
Sting – guitar, vocals
Darryl Jones – bass guitar
Branford Marsalis – saxophones
Kenny Kirkland – keyboards
Omar Hakim – drums
Janice Pendarvis – backing vocals
Dolette Mc Donald – backing vocals
Enjoy!!!!!!!!!!!!!
16 de dez. de 2010
"Deliverance" - Amargo Pesadelo
É uma das imagens mais singelas a famosa cena do "duelo" que nesse momento é entre um banjo tocado por um garoto com deficiência mental e um dos artistas principais do filme tocando violão.
Quem não viu pode assistir esta cena no YouTube, e quem viu se quiser ter essa jóia rara musical produzida por Eric Weissberg , Steve Mandel e Arthur Smith fique à vontade. Pode ser que todo o disco soe repetitivo em alguns momentos, mas é uma das formas mais tradicionais da verdadeira música norte-americana.
Estou repostando prq não vejo este também por aí e até que procurei o volume dois, mas é mais difícil ainda, não desisti, qqr hora dessas ele aparece.
"Deliverance"
Indicações: Academia de Hollywood - Indicado aos Oscars de Melhor Filme, Melhor Direção e Melhor Edição
Academia Britânica - Indicado aos Prêmios de Melhor Fotografia, Melhor Edição e Melhor Trilha Sonora
Filme : 1973
Elenco
Ator / Atriz Personagem
Jon Voight Ed Gentry
Burt Reynolds Lewis Medlock
Ned Beatty Bobby Trippe
Ronny Cox Drew Ballinger
Ed Ramey Homem idoso
Billy Redden Lonny
Bill McKinney Homem da Montanha
Herbert Coward Homem sem dentes
Lewis Crone Policial
Ken Keener Policial
Johnny Popwell Motorista da Ambulância
John Fowler Médico
Kathy Rickman Enfermeira Lilley
Louise Coldren Sra. Biddiford
James Dickey Xerife
Macon McCalman Policial
Belinda Beatty Martha Gentry
Charley Boorman Garoto de Ed
Sinopse
Num belo fim-de-semana de verão, Ed Gentry, Lewis Medlock, Bobby Trippe e Drew Ballinger, quatro homens de negócios de meia-idade, decidem sair da cidade para curtirem a natureza, enfrentando as perigosas corredeiras do Rio Chattooga, no Estado de Georgia.
Eles querem aproveitar a ocasião porque uma grande barragem será construída, formando um enorme lago e acabando com a prática da canoagem na região.
Ao chegarem próximo ao rio, eles verificam que o local ainda continua habitado por primitivos "rednecks".
Eles contratam dois deles para levarem seus carros para o final das corredeiras, onde eles poderão pegá-los.
O grupo é liderado por Lewis. No segundo dia, Ed e Bobby param para descansarem, quando são atacados e facilmente dominados por dois homens com intenções de praticarem atos de sadismo contra eles.
Para sorte deles, entretanto, Lewis chega e mata um dos agressores, enquanto o outro foge. Tal fato gera uma acalorada discussão a respeito do que devem fazer face à morte de um homem. Lewis, impondo sua liderança, argumenta que não há necessidade de envolverem a polícia nesse episódio.
A partir daí, as coisas passam a não dar certo. O que parecia ser um alegre final de semana, vira um verdadeiro pesadelo. Drew é arremessado para fora de sua canoa e desaparece nas águas. A outra canoa é jogada contra umas rochas e Lewis quebra uma das pernas.
Convencidos de que Drew fora assassinado pelo agressor que conseguiu fugir, os três amigos percebem que se encontram numa região extremamente perigosa e que, talvez, estejam até sendo caçados. Como Lewis está com a perna quebrada, cabe a Ed defender seus companheiros e fazer com que todos saiam dalí em segurança, tarefa que ele assume simplesmente por não ter outra escolha.
Críticas
"Amargo Pesadelo" é um filme vigoroso que fala da capacidade do homem enfrentar situações adversas, nas quais a violência e a crueldade estão sempre presentes. Todo o elenco está muito bem. Burt Reynolds talvez tido, nesse filme, a melhor atuação de toda a sua carreira.
O roteiro de James Dickey é vigoroso e inteligente. A fotografia de Vilmos Zsigmond é, sem dúvida, excelente. A adaptação da canção "Dueling Banjos" por Eric Weissberg, é uma marca indiscutível dos anos 70. O diretor John Boorman, entretanto, é a grande estrela do filme.
15 de dez. de 2010
Steps/Smokin' in the Pit (1980)
Apesar de muitos dizerem que postam por isso ou por aquilo e que querem dividir seu acervo pessoal e tal, na realidade se percebe uma vanglória pessoal e uma disputa acirrada em número e variedade de posts de cada um, tanto que muitos blogueiros tem vários blogs devido aos inúmeros temas por eles apresentados.
Mas não estou aqui criticando ninguém nem nada, só dando meu ponto de vista sobre o assunto.
Eu sempre tive o som como cia e isso desde a infância qdo ouvia num rádio a válvula as estações e seus programas e claro seus "reclames" que eram fantásticos para uma criança desvendar.
Com o tempo, me tornando jovem, ingressei no mundo da música e apaixonado já pelos sons, amei mais ainda tudo aquilo que via pela frente, desde a musica nacional até as mais longínquas interpretações do Marrocos ou do Nepal.
Muita coisa eu descartava porque cada um tem seu gosto próprio, mas sempre comprava com amigos discos novos em parceria e depois gravávamos em fitas k-7 e fazíamos nossos arquivos e nunca vi ninguém fechar a TDK, a Sony ou a Basf por venderem material que levaria ao "crime" de copiar um disco.
E olha que foram décadas que as fitas e os gravadores reinaram absolutos juntos ao vinyl em todas as lojas de bairro ou de grife em shoppings; lembro que na Galeria do Rock eu ia sempre encomendar de um cara mau humorado, mas com um acervo fantástico cópias de lps e pagava 05 ou 10 contos eu acho por cada uma e nunca tive nenhum problema ou ele por causa disso.
Bem, misturei alhos com bugalhos pra dizer que hj vejo no mundo dos blogs uma ardente busca pela fama, para ser o melhor ou a melhor e ter o que há de melhor, em detrimento do verdadeiro motivo que seria compartilhar e dividir.Era tão gostoso qdo um amigo chegava em casa e já botava na vitrola um som e dizia:"Prepara o gravador"- aquilo era mágico e lá vinha um Floyd, um ELP, um Led, um Mutantes, sei lá um universo musical ao alcance de todos do bairro, da turma.
Mas hoje, vc posta um álbum e alguém posta a discografia completa daquele álbum, isso é bacana, mas qual a história deles? Porque se juntaram? Por onde andam?
Estas respostas afinal vc que é entendido deve saber e não precisa delas e aí percebo que o valor de um blog está no número de visitas e na quantidade de postagens; mesmo que a qualidade da maioria seja duvidosa e a origem também.
Estou usando este trabalho para exemplificar tudo isso.
Quando vi uma solicitação de uma banda na net fui atrás de sua história e aí descobri variáveis imensas e decidi ir atrás de uma que me deixou curioso; a da carreira do baterista Steve Gadd e fiquei impressionado na infinidade de participações das quais ele esteve envolvido e com isso descobri várias bandas e reencontrei vários músicos que só ouvia ou via em seus próprios trabalhos e aí os horizontes vão se ampliando e vamos aprendendo cada dia um pouco mais.
Não vou postar a discografia do Gadd, porque seria impossível e não tenho saco pra tanto, mas buscar as relações onde ele interagiu e tentar trazer trabalhos não só dele mas de outros que se uniram aqui e ali e surgiu uma terceira via.
Este pra mim é um dos melhores trabalhos de um dos Breckers Brothers (Michael), os quais pouco conhecia e de uma linha ainda em inicio do chamado Jazz/fusion/prog (aliás como dão nomes pra música não?).
Mas como exemplo aqui fiquei surpreso e satisfeito ao ouvir Kazumi Watanabe nas guitarras, mais uma deliciosa descoberta que vou procurar seguir o "fio da meada".
Enquanto puder e me deixarem, estarei por aqui tentando trazer com qualidade material que valha uma história, prq gosto de contá-las e compartilhar momentos que sei muitos também viveram e claro trazer o som de que estamos falando.
Sem competição, sem querer ser melhor que ninguém e sem pressa, afinal isso aqui é pra mim um lazer e como se fosse minha discoteca, onde digo pra vc: "prepara o gravador!!!!".Featuring:
Michael Brecker: Tenor Saxophone
Mike Mainieri: Vibraphone
Don Grolnick: Piano
Eddie Gomez: Bass
Steve Gadd: Drums
Kazumi Watanabe: Guitar
Tracks:
CD 1
01. Tee Bag
02. Uncle Bob
03. Fawlty Tenors
04. Lover Man
05. FawltyTenors - (alternate take)
06. Song to Seth
07. Momento
CD2
01. Young and Fine
02. Not Ethiopia
03. Soul Eyes
04. Recordame
05. Not Ethiopia - (alternate take)
06. Sara's Touch
Apertem o play:
Part 01 (320kbps)
Part 02 (320kbps)
Enjoy!!!!!!!!!!!!!!!!!